FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA IMAGEN (FINI) 2022

Como sucedió con muchos países, en sus inicios el cine alemán recibió la influencia de la literatura y otro tipo de artes, que le permitieron acercarse a producciones más elaboradas. El primero de estos intentos fue El Estudiante de Praga , una adaptación de la obra de Edgar Allan Poe producida en 1913 bajo la dirección de Paul Wegener y Stellan Rye.

Conforme la naciente industria cinematográfica fue ganando popularidad, los alemanes en busca de nuevas tendencias traían a sus salas películas danesas, italianas o francesas, intercambio que se facilitaba debido a que las cintas aún eran silentes, evitando así barreras entre idiomas. Hacia la segunda década del siglo veinte comenzaron a surgir directores alemanes con ideas innovadoras, como Robert Wiene con su obra maestra El Gabinete del Doctor Caligari, e iniciando nuevos movimientos como el expresionismo, donde también destacaron Nosferatu (1922) de  Friedrich Wilhelm Murnau y Metropolis (1927) de Fritz Lang.

Fue en 1962, cuando un grupo de profesionales del cine se reunieron para firmar El manifiesto de Oberhausen, donde se declaró que el futuro del cine estaría en manos de “los que han demostrado utilizar un nuevo lenguaje cinematográfico, formado en las escuelas y en la experimentación del cortometraje”. Los principales exponentes de esta nueva era en el cine germano fueron Werner Herzog con películas como Aguirre, la ira de Dios (1972), y Volker Schlöndorff con El Rebelde y El Tambor de Hojalata (1979), primer filme alemán en ganar un Premio Óscar en la categoría de Mejor Película Extranjera.

En años recientes, varias producciones alemanas han logrado éxito no sólo en Europa y Estados Unidos, sino también han ganado terreno en los mercados de Latinoamérica y Asia gracias a convenios de distribución con multinacionales. Por mencionar algunos ejemplos están: Corre Lola Corre de Rom Tykwer, Adiós Lenin de Wolfgang Becker, La Vida de los Otros de Florian Henckel von Donnersmarck y La caída, de Oliver Hirschbiegel. Todas con nominaciones en festivales como Cannes, Berlín y los premios Óscar, Goya y BAFTA.

El viernes 22 de abril da inicio el XI Festival Internacional de la Imagen (FINI 2022), organizado por la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH). Un espacio creado para promover y difundir el arte y la comunicación visual con presencia de 79 países y más de mil artistas, fotógrafos, diseñadores, cineastas nacionales e internacionales. Este año el país invitado de honor es Alemania. En lo que se refiere a cine, el FINI 2022 ofrece actividades presenciales y virtuales, dentro de las que destaca el ciclo de cine alemán, del 23 al 29 de abril, en coordinación con la Embajada de Alemania en México, que consiste en siete películas a proyectarse en la Sala “Dr. J. Pilar Licona Olvera” del Centro Cultural Universitario “La Garza” (Pachuca, Hgo.).

Una de las películas más representativas del ciclo, por la temática que desarrolla, es Ecocidio (2020), filme que nos transporta a un posible 2034, un año en el que las consecuencias de la catástrofe climática son muy severas y están destruyendo la vida de millones de personas. El Tribunal Internacional de Justicia de La Haya, ante la destrucción de esta ciudad se traslada a Berlín, donde dos abogados inician un proceso judicial en representación de más de treinta países del sur del planeta que se están viendo afectados, buscando responsables que paguen por los daños. El tribunal debe decidir si la política alemana será responsable de su falta de protección del clima, sentando así un precedente.

El resto de la selección de cine alemán incluye:

Sputnik (2013), Markus Dietrich:

Película infantil sobre las últimas semanas de la República Democrática Alemana (RDA), relatada consecuentemente desde la perspectiva de la pequeña protagonista, a quien poco interesan los acontecimientos políticos que está viviendo.

Pettersson und Findus – Kleiner Quälgeist, große Freundschaft (2014)

Ali Samadi Ahadi: Primera adaptación cinematográfica basada en los famosos cuentos infantiles del escritor sueco Sven Nordqvist. El viejo y valiente Pettson vive solo en su granja. Hasta que un día Beda Andersson pone fin a su soledad dándole un gato pequeño al que llama Findus, rompiendo el largo silencio que había acompañado su vida y dando inicio a una bonita amistad.

Sin Rencores (2020), Faraz Shariat:

Historia que habla sobre cómo Parvis, hijo de iraníes exiliados, afronta la vida en su pequeña ciudad natal complaciéndose con la cultura pop, citas de Grindr y raves. Luego de ser sorprendido robando, es sentenciado a servicio comunitario en un refugio donde conoce a los hermanos Banafshe y Amon, que han huido de Irán. Mientras la atracción romántica entre Parvis y Amon crece, la frágil relación entre los tres se pone a prueba. Se encuentran y se pierden a lo largo de un verano de juventud fugaz, un primer amor intenso, un intento de futuro conjunto, así como la cruda conciencia de que, en Alemania, no son iguales. Una historia sobre el redescubrimiento del pasado y la construcción de un futuro juntos.

Nadar (2018), Luzie Loose:

A la edad de 15 años, las crisis familiares y los daños ocasionados por jóvenes de la misma edad pueden causar mucho dolor y convertirse en abismos. Elisa, una chica muy tímida, es acosada e intimidada por sus compañeros. La única que parece poder ayudarle es Anthea, una joven muy segura de sí misma. Las jóvenes amigas comienzan a grabar su rutina diaria con sus celulares, pero lo que al comienzo es un simple juego, termina siendo una inquietante realidad. Elisa y Anthea comienzan a filmar a escondidas a todos los compañeros que agreden a Elisa para poder usar ese material en su contra, y así, darle vuelta a la situación. La víctima se convierte en agresora, e, incitada por Anthea, continúa este juego de venganza.

La tragedia de la mina (1931), Georg Wilhelm Pabst:

Una antigua mina alemana se dividió en dos tras el final de la Primera Guerra Mundial debido a la ubicación de la nueva frontera. En la parte francesa se produce un incendio; los mineros alemanes envían un grupo de rescate para ayudar a sus compañeros franceses. Tres viejos mineros alemanes, que no fueron tratados amistosamente en una posada francesa la noche anterior, inician su propio rescate privado a través de un viejo túnel que separaba las dos minas. ¿Se dará cuenta el grupo oficial de rescate de que hay otros que se han quedado atrás a tiempo de salvarlos?

Es un alegato contra la guerra y a favor de la amistad entre los pueblos, a través de la historia de unos mineros franceses rescatados por sus colegas alemanes tras la explosión de una mina.

Kameradschaft, Deutschland/Frankreich 1931, Regie: Georg W. Pabst

 WALCHENSEE FOREVER:

Cuenta la historia de las mujeres de su familia durante el último siglo. El elemento común entre todas es el lago Walchensee en Bavaria, en el que la familia abrió un café en 1920. Su fundadora, Apa, lega el negocio a Norma, su primera hija, que se mantiene al frente de él hasta una edad ya muy avanzada. Sus hijos, Anna y Frauke, abandonan el lago para ser libres y poder viajar por el mundo como músicos, aunque al final acaban viviendo en una comuna liderada por Rainer Langhans. Frauke languidece tras perder al amor de su vida, fallece misteriosamente y se convierte en una leyenda. Anna se muda a los Estados Unidos, donde queda embarazada por accidente y da a luz a una niña. Invocada por los fantasmas de su pasado, regresa con su hija Janna a Walchensee, donde la abuela Norma se convierte en una importante figura para su nieta.

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